运动捕捉软件在电影里的作用

　　运动捕捉(motoincapture，以下简称mocap)在科研领域已经有近20年的历史，真正大规模运用到电影领域大概需要5年时间。自从《阿凡达》中的表演之后，它已经为大众所熟知。之后的好莱坞大片中，几乎每部电影都使用了mocap技术。我想把这部片子拍成运动捕捉。第一，刚刚发布，大家比较关注。第二，里面同时使用了三种运动捕捉，分别是肢体运动捕捉，表情捕捉和动物运动捕捉。广义来说，运动捕捉应该包括这三类。但mocap技术通常指的是limb运动捕捉，即只捕捉四肢和躯干。要捕捉人的表情，难度在于其复杂性，肌肉多，建模难。同时表情丰富，要求精度高(这个从我同学写的另一篇文章可以看出来，是关于面部表情的。

　　捕捉动物的难度在于没有固定的大小和骨架模型，从大象到蚂蚁都有。基本上很难有固定的模式。现在更多的是抓动物，也就是狗的运动。在电影中，制作团队试图收集骆驼的运动数据，以模拟他们在萨克人骑的“犀牛”的运动。

　　第一部广泛使用mocap技术的电影是2000年的故事动画电影《辛巴达:超越魔鬼》。面部表情丧失非常严重，动作单调。基本上都是简单的走、跑、跳等动作，人物之间的打斗也比较简单。而且当时的渲染技术真的很丢人，整体画面跟现在差太远了，但这也是受当时技术的限制。

　　PolarExpress也是一部大量使用mocap技术的电影，我们的TomHanks在其中也表演了几个角色。不过看完这部动画电影，人物动作确实显得生硬，这也是后面要提到的mocap的一个致命缺点。

　　如前所述，在近几年的大片中，mocap几乎就像吃饭不用筷子一样，在每一部电影的制作中都可以看到。夸张的说，它的出现让无数人“胆战心惊”。一方面是演员觉得工作不稳定，后来的电影都告别了现场演员。另一方面，动画师认为自己会彻底下岗。事实上，到目前为止，这两类人都没有被裁，而且几乎可以肯定，这两类人不会因为mocap而被裁。相反，mocap技术在电影中的应用还是取决于这两类人。虽然屏幕上显示的是虚拟角色，但真实演员捕捉到的动作直接决定了角色的表现力，好的演员在电影中仍然是至关重要的因素。但是偶像演员可能会有影响，而实力演员可以有更大的施展空间。对于动画师来说，mocap收集的数据并不能直接应用于虚拟角色。基本上需要动画师进行后期处理，甚至一些捕捉不到的动作仍然要靠动画师传统的关键帧来实现。